| Título : |
Modos de ver |
| Tipo de documento: |
texto impreso |
| Autores: |
Berger, John, Autor |
| Editorial: |
Editorial Gg, Sl |
| Fecha de publicación: |
2016 |
| Número de páginas: |
168 paginas |
| Dimensiones: |
tapa blanda |
| ISBN/ISSN/DL: |
978-84-252-2892-6 |
| Idioma : |
Español (spa) |
| Clasificación: |
Crítica Historia del arte
|
| Clasificación: |
J-N Narrativa juvenil |
| Resumen: |
El programa televisivo Ways of seeing, dirigido en 1972 por un jovencísimo John Berger, se propuso analizar cómo nuestros modos de ver afectan a la forma de interpretar. La serie recibió diversos premios, revolucionó la teoría del arte y fue adaptada al presente libro, convirtiéndose desde entonces en un título indispensable de la teoría del arte y de la comunicación visual. En estas páginas, Berger analiza cuatro aspectos de la interpretación de la pintura al óleo: su origen relacionado con el sentido de la propiedad, el uso continuado de la mujer como objeto pictórico, la relación entre la herencia visual de la pintura y la publicidad y, finalmente, la transformación del significado de la obra original en el marco de sus múltiples reproducciones. En esta nueva edición, minuciosamente revisada, se ha recuperado el diseño original de Richard Hollis. |
Modos de ver [texto impreso] / Berger, John, Autor . - Editorial Gg, Sl, 2016 . - 168 paginas ; tapa blanda. ISBN : 978-84-252-2892-6 Idioma : Español ( spa)
| Clasificación: |
Crítica Historia del arte
|
| Clasificación: |
J-N Narrativa juvenil |
| Resumen: |
El programa televisivo Ways of seeing, dirigido en 1972 por un jovencísimo John Berger, se propuso analizar cómo nuestros modos de ver afectan a la forma de interpretar. La serie recibió diversos premios, revolucionó la teoría del arte y fue adaptada al presente libro, convirtiéndose desde entonces en un título indispensable de la teoría del arte y de la comunicación visual. En estas páginas, Berger analiza cuatro aspectos de la interpretación de la pintura al óleo: su origen relacionado con el sentido de la propiedad, el uso continuado de la mujer como objeto pictórico, la relación entre la herencia visual de la pintura y la publicidad y, finalmente, la transformación del significado de la obra original en el marco de sus múltiples reproducciones. En esta nueva edición, minuciosamente revisada, se ha recuperado el diseño original de Richard Hollis. |
|  |